- Space ambient y dark ambient son ambos sin pulso, ¿en qué se distinguen?
- En el centro del espectro y en la dirección. El dark ambient se asienta abajo, tira hacia dentro y deja solo roce en los agudos. El space ambient se centra en medios y agudos, empuja hacia fuera sobre una imagen muy ancha y usa el grave únicamente como apoyo. En armonía, el primero se mantiene turbio y hasta con choques de semitono; el segundo usa quintas y novenas abiertas, así que suena vacío sin resultar amenazante.
- ¿Cómo evito que salga new age con temática espacial?
- Quitando la melodía. Cualquier vocabulario espacial tienta al sistema con glissandos de arpa y un tema de piano, y ahí se desliza al new age. Escribe «sin melodía principal, sin piano, sin arpa, sin batería» y sustitúyelo por «pads en evolución lenta y muy anchos, armonía de quintas abiertas, textura granular en agudos», indicando además que el cambio armónico debe ser lentísimo.
- ¿Cómo consigo esa sensación de anchura?
- Pide tres cosas a la vez: campo estéreo amplio, delays largos con reflexiones múltiples y separación entre grave y agudo dejando el medio despejado. Elige después la duración máxima disponible: la mitad de la sensación de anchura viene de dejar que los sonidos decaigan del todo, y un clip corto siempre suena estrecho.